在首届中国杯插花花艺大赛上，A、B两组选手的表现是最吸引人注意力的。而从评委角度，如何看待选手的表现呢？台湾评委林美晔欣喜地告诉记者，祖国大陆花艺界进步之快，已经超过了不少国家；香港评委袁转好则很有信心地说，优秀选手距“亚洲杯”花艺大赛的参赛水平已经不远了。当然在大赛中暴露出的问题也是不少的，同样值得业界关注。

蔡仲娟：（评委）

　　不少选手的作品在色彩上不够和谐，例如冷暖色搭配没有章法，显得杂乱；在餐桌花场景布置中缺乏整体设计意识，一是展位整体风格与餐桌风格不统一，二是餐桌与作品相冲突，比如餐桌小，作品大，显得主次不分。

　　另外，手绑螺旋式花束讲究一次性打好，忌两把合一把；讲究顺着一个方向打，忌左右开弓；花束捆扎的位置以下应去掉叶子，避免插瓶时腐烂发臭。这样的问题虽说基础，但有的选手还是不能做好，暴露出来的还是基本功不扎实。

林美晔：（评委）

　　祖国大陆的花艺师参加“亚洲杯”或“世界杯”花艺大赛，更主要的目的是通过参赛，展现中国花艺，展现中国花艺师的风采，与世界进行交流。

　　在世界赛场上，不仅比花艺，也比台风，在细节上完美无缺非常重要。此次大赛中，有选手迟到、超时，作品超尺寸；打手绑花束时，有选手用了禁带的胸针做装饰；在作品完成亮相时，有的展台上东西摆放杂乱……这些都给评委留下不好的印象，可能会让一个实力很强的选手败下阵来。

比赛时心理紧张是正常的，但得失心还是不要太重。不管获得第几名，都要找到进步的空间才有意义。国际花艺风潮随时在变，既然有计划参与世界大赛，那么选手一定要对国外的花艺资讯有所把握。

袁转好：（评委）

　　在展位布置比赛中，不少选手不注意几件作品的摆放位置，没有形成相互呼应关系，是普遍缺憾。例如很多人喜欢把白色百合放在作品后面，其实浅色花材给人“前进”的感觉，这样造成作品“景深” 浅，若能以深紫、深绿色花材叶材代替，白色花材放前面，作品立体感就更强了。

　　应该提醒大家的是，选择何种颜色的花材，更要以符合“题目”，特别是符合出题人的思路为出发点，比如设计《夏季橱窗》作品，选手们多用绿色和白色花，因为看上去“清凉”，但在有的国家，花艺作品的含义讲究一目了然，讲究与季节的特色相一致，而不是相反，夏天大家都喜欢插“光芒四射”的向日葵。这种情况下，“清凉”的作品与“夏日”这个题目就显得冲突了。所以关注异国花艺风俗也很重要。

　　王莲英：（监委）选手们的花艺技巧、形式都掌握得很好，但是内涵和意境却明显不足。形式与技巧是永远学不尽的，用自己的心去理解花艺，创造出有个性有灵魂的花艺作品，展现出中国悠久灿烂的花艺文化，才是一个中国花艺师真正的价值所在。要强调的是，每一项神秘箱比赛提供给选手的花材都是过量的，选手决不能给多少用多少，在大赛中保持头脑清醒非常重要。