4月2日在北京举办了一场“青年花艺设计师作品展”。在京的20余位花艺师参与展示了他们的花艺作品。参展作品风格多样，具有较高的艺术水平，受到了业内外人士的一致好评。我们特别汇总了此次花艺展上的部分精彩作品刊登于此，邀请这次活动的主要倡导者万益宏对花艺展做一小结，并请参与活动的几位花艺师对这些作品进行逐一解析。编者也班门弄斧，担任了部分“解说”工作。我们希望，这些图文能让广大读者有所收获。--编者

生命的延伸（设计师万益宏）

解析：创意非常新颖，把写实和写意融合在一起，简单的材料却展现出某些地景艺术的特征。鸢尾叶以编织的手法处理，表现出水意盎然的视觉效果，又避免了风雨对户外作品的影响。技巧的变化使单调的材料产生耐人寻味的效果。

编者：红瑞木的表现效果不尽如人意。如能让质感更强些，分量更重些，作品的表现力会更强（图①为作品局部）。

大厦-绿色-家）设计师孙炜）

解析：粗犷与细腻完美结合的现代花艺作品。咖啡色木材与精致的花串巧妙结合，同时造成很好的对比效果。作者对材料的把握准确，创作手法严谨，主题、技巧、材料之间控制得协调有度。

编者：色彩略显暗淡，如能加入少量色彩跳动感强的花材，会使作品有更强的表现力（如图②）。

窗前（设计师李海波）

解析：充满中国风格的作品，灵感来源于中国画与中国园林。作者还将中国古代竹简的元素运用到作品中，使作品充满了中国传统文化气息。作品体现了作者对民族传统文化与插花艺术的思考。

编者：美中不足的是，花艺部分较前面的托裱装饰部分为弱，使作品的意境和空间表现力均受到一定的影响（如图③）。

池坊－立花（设计师石磊）

解析：作品良好地表现了池坊立花的精神。花材的品种、色彩选择良好，百合的表现突出而到位，体现出作者扎实的花道功底。

编者：下部的表现略显不够（主枝中的“胴”这个部分，狐尾天冬稍多而花欠缺、前置略显单薄）是作品的美中不足之处（如图④）。

中华插花－盘花（设计师龙之韵　花艺学校）

解析：如春天的山野一角，欢快而富诗意。花材从作品的右后角伸出，表现出中国插花对方位的理解。花材品种及色彩搭配和谐，尤以枯木的使用更添作品的韵味。

编者：线条形叶材排成了一个面，作品后方如稍添些小花材，能更好地表现出纵深感（如图⑤）。

传统欧洲花园式－普罗旺斯（设计师童春华）

解析：欧式传统花园风格的作品，它和展场环境的怀旧气息配合得非常好。从花材选择、色彩搭配和造型手法上，能看出作者欧式传统花艺的良好功底。

编者：添加些草类花材，作品也许会更精彩（如图⑥）。

快乐的支点（设计师朱雯节）

解析：作品使人联想起沙滩上的躺椅，旁边还有一把阳伞。作者颠覆常规地将配件--方格铁网制作的“躺椅”--作为作品的主体结构，而把花艺部分--椰心、兰花、蝴蝶制作的“靠垫”--作为点睛的部分。作品的创作视角十分独特，引人思考。

编者：视觉感略嫌纤细，稳定性不够，花与蝴蝶的比例还可推敲（图⑦为作品局部）。

无题（设计师戴欣）

解析：作品非常简约，有雕塑感。不饰铅华的枯藤被绑扎成两个扭曲的“纺锤”，表现出作者对自然的态度和对现代花艺的理解。

编者：两个“纺锤”的大小显得有些太过一致，视觉焦点部分没有采用挖空填充的办法，而是粘贴在“纺锤”上，也似乎显得“浮”、 “浅”了一些（如图⑧）。

原始的华丽（设计师胡赛中）

解析：纱、热带兰、阔叶武竹，这些材料都是用来表现“浪漫” 的。作者却以粗犷的枯藤、黑色藤蔓来配合“浪漫”，表现得十分和谐。极富原始感的枯藤，深红色玫瑰营造出的大色块，以及向着同一个方向倾斜而出的红色兰花，均表现出自然而富有生命力的野性之美；纱的运用演绎出高贵与华丽，非常切合主题；暗红、黑色的色彩运用不但使作品呈现出高度的统一感，而且增添了高贵、神秘的气质。

编者：如能再增添一点更为鲜明的、跳动感强的红色，也许会使整个作品显得更加精彩（如图⑨）。