虽然也是装饰性设计，却自然低调；即使选择的都是世界流行的材质，仍然有种淡淡的日本风情。这就是日本花艺师大友洋带来的一场“自然风情”花艺表演。
　　这次花艺表演中，大友洋展示了5个大中型花艺作品、3个花束。摇曳的拳参、亭亭的狗尾草、干枯的天堂鸟叶子、凌乱的万代兰根须，选材不是路边寂寞无主的野花野草，就是随处可见的花材和其边角料。清新的草绿、娇嫩的鹅黄、奢华的银灰、素雅的浅紫，颜色全部都是柔美的复合色。若有若无的遮盖、细致入微的捆绑，手法看似漫不经心，却都恰到好处。这些作品融合了环保、自然于一体，清新而简约，正是当前世界上流行的“自然式”插花。
　　令人耳目一新的当数那件狗尾草作品，别出心裁的设计赢得了台下阵阵掌声。只见大友洋将狗尾草的穗拔掉，剩下笔挺茎秆和修长的叶子，然后把大量的茎秆密集交叉，环绕成一个小小的篱笆圈，这个简单的架构就形成了：细细的茎秆纤巧可人，叶子像飘逸的绿衣。大友洋边做边解释说，使用同一种花材集中做设计，能很好地维护作品的一致性———一方面可以体现大自然的生机勃勃，一方面又重点突出了茎的“生态表情”，只是做交叉设计时，要注意不能使线条凌乱，否则不利于整体层次感的展现。接着，大友洋在架构的黄金分割处缠绕上浅紫色的丝带，分别于茎秆交叉处错落地插入紫色康乃馨，再零星点缀上素淡的迷你菊小花，一件层次分明的花艺作品就这样诞生了。其心思之细腻巧妙，手法之快捷精湛，赢得台下一片赞叹。
　　接受采访时，大友洋说，这种“自然式”插花，不仅仅是表现花材的材质，也不完全是体现架构的设计，是融合了两者为一体的。大自然的景观总是那么和谐完美，在创作时，他首先想到的是四季变化中各种材质有哪些变化，大自然如何使用色彩的，所以他先是仿照大自然景观来构思，然后结合装饰性设计，创作出仿自然的装饰性作品。从观察大自然走向创作自然性作品，是一个不断模仿、不断构思、不断调整的过程。
　　大友洋认为，花艺师其工作性质和影视导演是非常相似的，导演要想拍出好的作品来，一定要明确主题思想，确定主角、配角，对每个角色的举动都了如指掌。同样，作为一名追求自然的花艺师，首先要熟悉各种花材的特质，设计中要选择哪些花材，根据主题将花材安排在恰如其分的位置上，使用哪些辅材会更鲜明地衬托花材的性格，花艺师都应该一一考虑周全，只有设计到位，作品才会新颖漂亮。
　　本报记者荀晓晓 本组图片由依群提供

　　大友洋在表演中。

　　大友洋的作品。