= 中国式的插花自然、朴素、简洁，有一种感人的力量，其构图是十分严谨的。 ①宾主 插花时确立宾主关系，可使主题更为集中，避免因主次不明而造成散漫。主，是作品的中心内容，中国式的插花，无论花朵、叶子、枝条或石山等都可以作为主体，只要是颜色显得比较突出，或给人的感觉份量比较重，比较瞩目的地方（通常采用对比的手法突出主体），而宾则处于衬托的地位，无论从色彩、趋向，都是以把主摆在显要的地位为目的。 ②比例 明朝袁宏道所著《瓶史》中有"插花不可太繁，亦不可太瘦，高低疏密要如画苑布置方妙"。这里"太繁"、"太瘦"、"高低疏密"就包含着传统式插花的比例问题，这个比例是包括对材料之间，材料与花瓶之间，插花与环境等的关系。"太繁"就是花材众多，看上去比器皿的体量要大，显得上重下轻；"太瘦"就是"花瘦于瓶"，上轻下重，显得空洞而简陋。怎样才恰到好处？传统的插花是很注重感情和意境的。因此，情意到达之处，任由发挥，故很难授人以确实尺寸，但大体上是应这样掌握：雄壮有力的枝条可以短些，纤细飘逸的枝条可长些，色彩鲜艳的花朵可少些，素淡的花朵可多些等等。其实，传统的插花的比例是比较自由的，主要是综合所有提供的条件，以在感情上得以表达，在视觉上感到均衡、和谐为度，这也是传统的插花艺术的奥妙之处。 ②呼应 传统的插花艺术的构图采用了呼应的手法，使其造形更优美，内容更集中。呼应主要是指情势上和色彩上的呼应，这是根据材料的阴阳背向、色彩条件加以安排，使其俯仰之间、顾盼之间互相联系，互相渗透，浑然一体，从而生机勃勃。 ④留空白 留空白也是中国式插花布局的一个手段。在材料的疏密之间，参差错落之间留有空白，使人感到烟霞云雾从中而生，比如在浅盆里的一边用插花，另一边则大片留空，给内容提供一个势的去处，有利于情势的发展，避免了填充堵塞，无处泻泄。使人有观赏的余地、想象的余地，给人以无穷无尽之感。留空白正体现了"有无相生"，"有生于无"的哲理，这种构图手法，一直广泛应用于中国的艺术领域，也影响着传统的插花艺术。 ⑤对比 清朝沈复论插花："或婷婷玉立，或飞舞横斜"，这就是一种动与静的对比手法。对比有高低、疏密、大小、虚实、色彩对比等，通过对比，可以使材料互相比较，各自突出，或可使某些部分得以强调，插花的构图就显得生动活泼，错落有致，如出造化。 传统的中国式插花艺术除了在构图上表达了作者的感情和寓意外，花材本身也给予了特定的性格和寓意，比如松梅喻凌霜傲雪，牡丹表示富贵兴旺，竹表示虚心劲节，荷花喻出淤泥而不染，菊表示高洁等，因此花材与构图的巧妙结合，就形成了一个富有内涵、意趣无穷的整体。