盆景艺术大师潘仲连是浙派盆景的代表和领军人物之一。从20世纪80年代开始，潘先生声名鹊起，成为盆景界的风云人物。潘先生的作品曾在亚太盆景赏石展览会、昆明世博会及多次全国性盆景比赛中获金奖和大奖，其中一等奖就有9个。为了使读者了解潘先生的创作生涯，了解他从事盆景艺术的经验和心得，更好地进行盆景欣赏和创作，安徽科技出版社最近出版了《潘仲连盆景艺术》一书。
　　该书分六个部分，分别介绍了潘仲连先生的生活与盆景艺术轨迹、盆景艺术创作思想、盆景艺术风格、盆景创作实践、盆景艺术佳作赏析、盆景代表作制作图解。通过对潘先生艺术生涯的介绍和对潘先生盆景艺术的剖析，使读者看到了一位盆景艺术家的艺术才能和独领风骚的创作思想。
　　通读此书，笔者认为此书有以下几个特点：
　　1.潘先生有着丰富的文学艺术修养，为盆景创作打下了扎实的基础。潘先生青少年时代在浙江新昌度过，那里山川秀美，人文荟萃，是一片积淀着深厚文化底蕴的沃土，之后他又在历史文化名城杭州生活、工作了近半个世纪。自幼起，他就努力学习，诵读诗文；工作后，他坚持博览群书，勤于摸索，具备了丰富的艺术素养和深厚的文化功底，使他在盆景艺术创作中游刃有余。他的盆景作品，不论是树桩还是水石，都能出入书卷，进入佳境，松柏类树桩盆景尤具功力。观其作品，常使人精神振奋，拍案叫绝。
　　2.潘先生多年来在盆景艺术民族性的道路上取得了丰硕的成果。中国是盆景的创始国，寻求盆景艺术中的民族特色，是中国盆景今后发展的必由之路。潘先生继承传统，但决不囿于传统；他力求创新，师法自然，摒弃矫揉造作的匠气，追求作品的“清刚之气、蓬勃朝气、东方书卷气、时代气息、原始气息”；他反对刻意求曲，追求阳刚之美，并“以高干式或合栽式为基调，讲求自然动态，注意节奏力度”。他将这些观点运用到盆景创作之中，创作出许多富有鲜明民族特色的作品，如《刘松年笔意》、《一介匹夫》、《岿然》等，并受到盆景界的广泛好评。
　　3.潘先生的盆景作品有鲜明的风格和个性。正如潘先生所言：“形不成自己个性的作品，绝不是真正的艺术品”。他的创作，讲究构思立意，秉承和发扬中国山水花鸟画论的优秀传统，每每“意在笔先”。在对树桩“因材立意”的同时，亦重视“因意选材”、“定向选材”。潘先生崇尚阳刚之美，追求豪放雄浑的风格。他从书法艺术中受到启迪，将盆景和书法做类比，由书法而延伸到盆景，在盆景造型上讲究线条的节奏韵律和力度。如：《黑旋风》、《铮铮铁骨》、《泰岱风骨》等作品。他的作品，直中寓曲，刚柔相济，潇洒稳健，将自然界松类植物的挺拔、雄浑之势表现的淋漓尽致。
　　4.潘先生既善于创作实践，又精于艺术理论，他将中国的文学、美术、哲学、历史、绘画和盆景艺术融会贯通，提出了很多精辟深刻的见解。他在盆景的创作上灵活运用艺术辩证法，处理好景物的主次、虚实、疏密、高低、大小、荣枯、动静、刚柔、曲直等矛盾关系，提出了许多独特见解，如：“刚柔关系，柔是陪衬；荣枯关系，荣是主体；动静关系，通常动势也宜作为安详和谐境界的适度调剂”；又如“寓巧于拙，直中寓曲，外柔内刚”等。在我国，像他这样有着扎实理论基础和文化艺术素养的盆景艺术家实不多见。
　　5.图文并茂。全书以文字为纲，图片为辅，图文并重。除精选了大量盆景彩色照片外，还配以黑白插图，不但编排美观，而且印制精美，给人一种艺术享受。
　　愿此书能给盆景爱好者和工作者带来启迪，能为我国盆景艺术的发展助一臂之力。