编者按：今年是中法文化年，中法作为东西方具有代表性的文化大国，在各个领域的交流日益增多。首届中法园林文化交流会的召开，为中法园林界提供了一个平台，五位专家从不同角度，以不同类型项目的设计向我们阐释了国际现代园林设计的发展潮流——以生态理念为指导，以自然文化为主体。本版特别采撷五位专家的精彩报告，与大家共同学习。
　　简朴自然才是真
　　在米歇尔·高拉汝介绍的五个项目中，有一个项目的设计给听众留下了深刻的印象。他把人类耕作土地的场景展现在他的作品中。采用农民一畦畦种庄稼的方式配置园林植物，同时把耕作的机械留在原地展示，把田野迎接到城市中，融入到城市中，从而唤起城市中的人们对祖辈生活场景的记忆。米歇尔颇有感慨地说：“真正成功的作品看不到设计师刻意设计的痕迹，好像什么都没有做，但是人们可以从他们的作品中感受到自然，帮助人们进入城市，理解城市结构的形成过程，而不仅仅是把城市装扮起来，创造平面的表面的自然。”
　　六七十年代米歇尔的作品很张扬，他喜欢随心所欲做设计，利用如堆地形、植物整形等各种造景手段来表达自己的设计意图，并不管场地本身有什么特点。而现在的米歇尔，每接到一个项目，他首先要做的是观察，通过观察去发现、发掘场地本身所拥有的特质，充分利用并表现自然原有的属性。　　在里昂国际城的项目中，他们通过查阅历史资料，将18世纪曾经作为防御工事的一段古墙发掘出来，并通过将原设计中的公路改造而最终保存下来了这段古墙。如今，这段古墙已经成为整个景观中的一个亮点，为人们喜爱，把人们带进历史中。
　　米歇尔认为景观的形成并不是由设计师来决定的，而是受很多因素的影响，其中不断生长变化的植物是决定性的。从这个意义上讲，景观的深层含义是通过植物生长的力量来形成的。设计师应该与周围环境结合去共同塑造一个生机勃勃的景观，展示植物的生长力量和自然力的作用。
　　在巴黎东部一个森林公园的设计中，他采用慢生与速生树种相结合的方式，向公众展示植物生长有它自身的规律，希望以此来培养公众的耐心和对园林设计作品的理解。
　　几十年的教学和设计实践把米歇尔培养成了一个十分内敛的设计师，他已经不再注重作品是否获奖或出名，不再把自己的喜恶带到作品中，而是更多地考虑生活在其中的人们是否感觉舒适和愉悦。看到他设计的公园中，人们自由地嬉戏，满意的神态浮现在脸上，这是对他最好的奖赏，这时候也是他感觉最好的时刻。
　　自然本身就是设计素材
　　“去年，我在中国的深圳参加了一个大型园林艺术博览会，所有的项目都给我留下了很深的印象。之所以印象深刻，一方面是因为那里的每一项设计都是大型的，极具规模的，而另一方面则是因为中国的设计均是将原来的地貌进行彻底改变后，根据设计师自己的想象进行的模仿自然的设计和建造。”西尔万·佛里波的一段开场白，听起来似乎带有一些调侃，但仔细想来，中国的园林设计的确存在这些问题。
　　“这种将原来自然的东西全部破坏掉，重新设计的理念在法国是完全行不通的，因为法国是个非常崇尚自然的国家，园林设计也必须要围绕自然来展开。”
　　西尔万·佛里波根据多年来积累的设计经验认为，自然本身就是园林设计中的一个重要素材，通过园林手法来展现自然本来面目是他的设计灵魂。他列举了一个最典型的设计项目，就是在一个10公顷的公园里开辟出5000 平方米的空间，专门用于展示植物在自然环境状态下的生长情况。为了避免人为干扰，充分展示自然之美，这个空间是不容许任何人进入活动的，因为这里要给人们展现的就是在自然状态下各种植物花开花落繁衍生息的真实景观。西尔万·佛里波在谈到另一个设计项目时说：“展现自然原貌是一种设计手法，但绝不等于完全抄袭自然，而是通过设计者的巧妙构思，将原本自然的东西以及这里的历史和文化展示给人们。”这个项目是在塞纳河边建造一个水公园，由于这里经常被河水淹没，而且在公园的旁边正好是一个污水处理厂，因此，公园的设计也就完全围绕着水展开了。设计者首先从污水厂引来了水源，通过景观布局和植物配置，向人们展示了污水是如何一步一步通过净化演变成净水的全过程。人们可以在每一个景观中了解到不同的水质对土壤的影响，可以观察到不同的水质对植物生长所产生的一系列变化。通过设计者的巧妙构思，使这个水公园变成了污水处理的一个样板。原本自然的东西在这里不仅得到了升华，同时也赋予了这个水公园一个鲜明的主题。
    再现原汁原味的自然遗产
    在社会上各种压力和冲击下，风景区的遗产被破坏的问题越来越突出。如何在风景区的规划中有效地保护遗产，贾建中认为需要在规划中强调两个方面，一是系列性，二是整体性。同时规划方案的出台也应严格执行技术程序。首先要通过广泛征集方案来研究

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