花艺的美姿态万千，有古典，有现代，自然的美固然打动人心，精湛的人工技巧也同样引发赞叹。8月8日，在第六届中国花卉零售业交流会举办的第一天，来自祖国大陆、中国台湾以及日本、韩国的花艺师们，以连续5场精彩的花艺表演，让与会代表们度过了一段与花共舞、与美同行的美好时光。
“玫瑰沙龙”表演现场。（8位模特全部由中国花卉报社员工友情客串）
吴尚洋（中国台湾）
架构技巧精东方底蕴深
在欢快的中国民乐声中，北京芳华花艺学院的特聘教授、台湾青年花艺师吴尚洋快步跑上舞台。曾赴德国学习7年西方花艺的吴尚洋，此次特意要以西式花艺手法表现东方文化，所以他给自己的这场表演取名为“东风西‘见’”。
吴尚洋的作品处处体现了一种东方禅学思想，他选用非常简单的花材，通过与复杂精细的架构设计组合，营造出一种理想的花艺境界。最让人难忘的是三个用黑色金属线弯曲而成的圆形，三个圆形依次排列，一条虬曲的枯树枝横贯其中，圆形中间交错绑扎着香棒，香棒上点缀着几支试管，只见吴尚洋神情专注地在每个圆中点缀上几朵白色的石斛兰，花朵边缘用几支铁线蕨枝叶悬挂陪衬，远远看去，仿佛三个圆形窗花，透过宁静的月光，让人看见窗外枝头、花朵，一种月影轩窗的幽雅气氛，令人对吴尚洋所表现的东方文化暗暗赞叹。
另一个作品如一件中国文物———用一片片大小划一的铁刀木树皮拼扎而成的捧花架构，像极了我国汉代出土的金缕玉衣，只见吴尚洋快速地将康乃馨、玫瑰、蝴蝶兰和猪笼草或插或贴在“金缕玉衣”顶端，形成了一个椭圆形花冠，花冠中点缀了猪笼草和阔叶武竹作悬垂效果，和架构的垂感相呼应，整件作品在古老东方文明的神秘感中又多了一丝西方现代风味。吴尚洋说，他在这个架构中，将西方的花艺表现形式通过仿金缕玉衣的外形效果设计制作而成，体现了东西方文化的共通之处。
吴尚洋创作的11件作品，件件都是用精巧的架构衬以简单的花材来创造一种意境，每一件作品的架构都非常精细，例如有一个作品的架构是用细小的椰子梗绑扎而成的船型镂空体，仔细观察，其表面非常平滑，各个铁丝绑点交错开来，紧密并隐蔽。
吴尚洋向大家传达了自己的花艺理念，即作品中圆形的大量运用体现了对于东方文化中天圆地方的理解，而精致的手工架构则是西方花艺手法的典型体现。
本报记者冯文东
吴尚洋在创作三个圆形的架构作品。
吴尚洋设计的捧花作品。
榎本伸也（日本）
沐自然之风品原生之美
“真正的鲜花，开在山野烂漫处”。这是在第六届零交会上，日本花艺师榎本伸也的花艺表演带给代表们最深切的感受。
在他表演的六个作品中，留给记者印象最深的是第二个作品，老北京庭院原生态的美在这个作品中被诠释得淋漓尽致。“破相”的砖头是这个作品的主角，它们有的断截儿，有的窟窿遍身，懒散地躺在四方的深蓝色浅盆里；路边
[1] [2] [3] [4] 下一页
字客网 