= 编者的话 插花源于中国。 隋唐时，小野妹子作为遣唐使来中国学习文化，同时把插花传到了日本。从佛前供花祭典摆花到今天成为一门群众性艺术活动，插花在日本得到完善与发展。 池坊是日本正统插花流派，宗匠辈出，理论、学生巨丰，而且不拘一格，艺术水平随着时代发晨而变化，而提高。经500年而不衰是有其原因的。 它山之石，可以攻玉。我们要把别人的成功经验吸收过来，丰富自己，发展自己，为振兴中国插花艺术而努力奋斗。 池坊插花分立花、生花、盛花及投入、自由花四种。也可以分为形式的立花、生花、盛花·投入，及非形式的自由花两种。 立花是历史最悠久的一种插花。起源于佛前供花及祭典用花。最盛于江户时代。池坊专庆的插花广为人知，1629年，后水尾天皇举办立花会，把立花（左上）推向高峰。 立花即立起来的花。它的真正意境是表现原始山水之野趣。以其花叶的自然姿态为主，也就是借取一草一木表现辽阔的宇宙和生长的万物。 立花以松、桧、柏为主要花材，以7枝或9枝为骨架。结构复杂，厚重。着重表现自然，显现写实性或象征性。雄伟、庄严、华丽或纤细、优美、高雅为其特征。家元池坊专永说，立花没有生花、自由花的轻盈，但却给人一种扎根于大地般毫不动摇的稳重与充满自信的感觉。 立花的主干可以弯曲，花草也可以扭曲便演变成各种花形。可是，这弯曲的制作技巧很高，又有严格的操作规范，费时费力，这是它的缺点。 立花的7个役枝叫心（真），正心（正真），副，请，见越，流枝，前置。到了江户时代，专定又增加了胴，控，形成9枝。同时还可采用一些辅枝，插法灵活，使立华达到更高境界。 生花就是把四季欣欣向荣的草木的姿态再现于花器中。也就是说，花木的枝叶随着某种秩序显示阴阳，表里。在一个小宇宙中，演出一出草木显示生命的戏剧。 生花（右下）是由比立花简单、自由的抛入花演变来的。 生花由真、副、体三部分构成。真代表人，副代表天，体代表地，天地调和而孕育出生命。比如，插上水物的花（生于沼泽、水边），象征着水的娟净，陆物（生于田野、田间或庭院）的花则意味着泥土的芬芳。水际是使光和水所孕育出来的草木生命的再现，这就是生花要表达的主要内容。 生花可以用一种花材、二种、三种花材插，分别叫一种生，二种生，三种生。在二株中如均用水生植物叫鱼道生，用水物、陆物的叫水陆生。其他还有吊生、挂生、月生、船花等。 盛花及投入草木插入深长的花器（长瓶、壶等），花枝撑在瓶口，有如投入，盛花是把花插在水盘或广口花器内，表现盛人感的插花法。投入以表现枝形、花茎的线条美为主，展现草木的风情，盛花则表现量感和色彩美，流露着某种景观或情绪。投入是倾斜插入，比较费工夫，而盛花插在剑山上比较容易。 投人和盛花均以真、副、体三枝为骨干，另有被装饰的补枝。 投入和盛花均有直态、斜态与垂态三种。投入要特别注意花材与花器的平衡，盛花要注意整体紧凑感，同时注意美化水际与插口。 自由花随着时代的发展，插花逐渐打破原来的模式，进行自由创作。如果说立花是在自然中发挥其理想世界，生花是把自身美自然地表达出来，那么自由花（左上）是根据插花者内心意向，把花材特性表现出来，它是一种偏重主观的表现。 自由花以人为中心，可以采用任何花材及任何插法。因此，花材是被动角色，而不是作品的主体。作者可以选用花材部分，还可以夸大、变形或摘除，也可以用干燥花、脱色花或异质素材，通过组合，达到作者想要达到的境界。 形态、色彩、材质是构成自由花的三个条件，线、面、块是其三要素。作者通过巧妙运用这些材料、条件创造出自然美、抽象美或超现实的美。