已是8月中旬，京城仍被炎热的天气所包围。但是，热浪并未能阻止全国23个省市地区的花店零售业者们赶来参加“首届花卉零售业交流会”。花店业者们在会上进行了交流和沟通，探讨了花店之间应如何协作、共同发展等问题。来自北京、上海、广州、台湾、澳门、香港等城市和地区以及新加坡的花艺专家分别进行了花艺表演，对参会的花店业者们更多地了解国际花艺动态、提高花艺创作水平、丰富花店经营思路起到了积极的促进作用。记者观看了这六场花艺表演，不禁为专家们精湛的创作手法、设计理念所折服，现采撷其中一些精彩片段，与读者分享。王路昌：

环保理念融入商业插花

　　来自上海的王路昌是位开朗的人。他在做插花表演时，语言、动作十分丰富，引得会场上经常会爆发出一阵阵欢快的笑声。

　　王老师的作品强调环保的概念。他说，插花来源于生活，花艺作品不仅要造型美、色彩美，还要融入一些情感，才能生动起来。王老师的一个作品，运用了龙柳、情人草、天堂鸟等花材，花器为一个藤编筐，看上去像一个鸟巢。观众给这个作品起了个名字叫《渴望》。王老师说，他就是想通过这件作品体现人类亲近自然、向往碧水蓝天的一种渴望。艺术的也是商业的，商业的也是生活的，这正是王老师想传递给大家的创作理念。万宏：干花与鲜花互动，

商业性与个性化并显

　　万宏老师是参加表演的花艺专家中最年轻的一位。他的插花作品分为两类，一类是干花插花，另一类是鲜花插花。针对不同质地、风格的材料，他采用了不同的设计手法。

　　干花消费在我国还刚刚起步，所以万老师在创作上使用了偏重商业性的设计手法。而在鲜花花艺设计中则注重表现个性化的内容。他用几块花泥堆叠在一起做了一个架构，外面铺上苔藓，选用了线条感比较强的花材，以突出东方花艺中的线条美，配合西洋插花的技巧，既传统又时尚。王绍仪：插花作品为花店创作

　　王绍仪老师的插花演示，共完成了四件作品，这些作品与花店业密切相关。

　　王老师说，她展示作品的对象是花店经营者，因此每件作品都要符合现阶段大多数花店的需求。

　　名为《圣诞之夜》的插花作品，是专为圣诞节而设计的，以红、白、绿三色为主色调，辅以烛台、蜡烛、铃铛等饰物，烘托出节日气氛，适合在家庭中摆放。而那件新婚家居花饰，则以粉红、白色、绿色三种颜色组合，月季、文竹搭配，营造一种新婚浪漫的氛围，为花店在制作婚礼系列花艺作品时提供了参考。钟伟雄：中国古典与西方浪漫的结合

　　舞台上黑丝绒装饰的陈列台流露出华贵沉稳的风范，钟先生开始制作的两个作品是运用心形花泥的新娘捧花和餐台花，显示出西洋花艺的浪漫情调。而采用仿古陶艺花器创作的花艺作品，则让人感受到传统与现代相结合的魅力。莲蓬、荷花这些中国特有的花材，融入了西洋花艺创作手法，与花器相呼应，既有时代感又不失传统的韵味。这恰恰体现了钟老师在表演开始时所强调的，要将中国传统文化与现代花艺创作相结合的理念。周佩华、高炎发：找出商业性与艺术性的平衡点

　　来自澳门的周佩华女士和来自新加坡的高炎发先生同时在一个舞台上进行插花表演，双方配合默契，令观众有耳目一新之感。

　　高先生的花艺作品艺术性强，设计造型比较前卫，而周女士的作品则注重商业性。二者相结合，让观看表演的花店业者不仅学到了实用花艺作品的创作手法，同时也了解到了国际流行的花艺设计趋势。高先生在演示中还不时会告诉大家一些花店经营的窍门：如何在出售花艺作品的同时配套销售出其他一些装饰品；如何陈列摆放作品以吸引顾客。他指出，太商业化的花艺作品不易反映花店的特色，而过于艺术性的作品又不易销售，只有找到平衡点，让艺术性与商业有机结合才会有好卖点，并能体现花店独特风格。陈香桦：多变的风格，应对不同的顾客

　　一丛狗尾草、一束桔梗花，这些田野间常见植物经陈香桦老师的巧妙设计，竟变成一件美丽的花艺作品，充满了自然野趣。这些是陈老师透过插花演示传递给花店业者的信息：要善于利用身边常见的花材，尽管它们可能并不出众，人要善于发现美，充分表现其特点，同样能创作出符合消费者需求的作品。花店业者面对的是不同的客人，要学会按照客人的要求创作不同的作品。陈老师把客人的需要分成几大类，如华丽装饰型、田园自然型、东方优雅型、新潮架构型等，并一一进行了演示。